نمونه هائی از موسیقی ترکمنصحرا

موسیقی ترکمن صحرا

منبع:ایران صدا

 گزارش های تاریخی نشان می دهند که طوایف ترکمن با پذیرفتن شرایطی که از طرف سلطان سنجر تعیین شده بود به طور رسمی در دوطرف رود اترک ساکن شدند. اقبال قوم ترکمن به اشعار مختوم قلی است.
در موسیقی ترکمنی دوتار مهم ترین ساز است. این ساز را از آن روی که بیشتر کاسه آن را از چوب درخت توت می سازند، « توت تار » و از آن روی که چوب را برای خشک کردن در تنور می گذارند، « تامدیره » ( تامدیر در زبان ترکمنی به معنی تنور است ) و به طور اولی از آن روی که دارای دو سیم است، «دوتار » می نامند. در قدیم وترهای دوتار از جنس ابریشم تابیده شده بود، اما امروزه از سیم فولادی استفاده می شود.

معرفي «نوري حال مامدف» بزگترين آهنگساز و رهبر اركستر سنفوني

از آثار سنفوني ماندگار و معروف وي عبارتند از: «تركمنستان»، «يادگاري براي قهرمانان جنگ بزرگ ميهني»، «دونالار»، «سرود اوكتابر» و غيره. آهنگ‌هاي جديد وي براي موسيقي شامل: «باغ دوستي»، «آواز دوتار» ، «براي تو»، «پرليو ديبالار»، «بالادا»، همچنين آهنگ‌‌ها و ترانه‌هايي برگرفته از اشعار مختومقلي، ملا نفس، كمينه، پارس آهنگ‌لري( آهنگ‌هاي فارسي) و چندين اثر ديگر مي‌باشد. وي در طول زندگي خود ده‌ها اثر خوب و ماندگار در رشته‌هاي مختلف موسيقي ساخت و به‌علاقمندان اين هنر تقديم كرد.

سایت دانشجویان ترکمن

نوري حال محمدف، از بزرگان و استادان مشهور و جهاني موسيقي تركمنستان و شوروي سابق محسوب مي‌شود. به گزارش خبرنگار پايگاه اطلاع رساني دانشجويان و دانش آموختگان تركمن ايران، وي در سال 24/2/1940 ميلادي در شهر « بحردن» تركمنستان متولد شد و در سال 4/8/1983 ميلادي در عشق آباد( پايتخت تركمنستان) وفات يافت.
اين عالم موسيقي تركمن، تحصيلات خود را در رشته موسيقي ادامه داد و در سال 1958 تحصيلات خود را در هنرستان موسيقي دولتي تركمنستان به‌پايان رسانيد و سپس براي ادامه تحصيلات عالي، عازم مسكو شد و وارد دانشگاه موسيقي چايكوفسكي شد و در سال 1963 دانشگاه دولتي كنسرواتوري را به‌پايان رسانيد. اين استاد بزرگ موسيقي، در طول سال‌هاي زندگي و كاري خود، آثار متعدد هنري را در رشته‌هاي موسيقي خلق نمود و با جديت و تلاش‌هاي چندين ساله خود توانست با تشكيل گروه‌هاي اركستر سنفونيك و آموزش دادن جوانان، در پيشرفت موسيقي سنتي و ملي تركمنستان گام‌هاي مهمي بردارد و نامش براي هميشه در تاريخ موسيقي دنيا جاويدان باقي بماند. وي در طول سال‌هاي كاري خود انواع تشويق‌نامه و ديپلم‌هاي افتخار كشوري و ملي، از مسئولان و مراكز هنري شوروي سابق دريافت نمود، از آن جمله « ديپلم افتخار بهترين هنرمند موسيقي تركمن در سال 1979 ميلادي، دپيلم افتخار دولتي مختومقلي در سال 1982 و عنوان ديپلم بهترين هنرمند دولتي شوروي سابق، در سال 1984 ميلادي.
استاد نوري حال محمدف، بيش از 40 اثر ماندگار براي پيانو ساخت كه هر يك از اين آثار بيانگر خلاقيت و توان كاري وي محسوب مي‌شود و هم اينك در مراكز هنري و دانشگاهي تركمنستان تدريس مي‌شود. از آثار سنفوني ماندگار و معروف وي عبارتند از: «تركمنستان»، «يادگاري براي قهرمانان جنگ بزرگ ميهني»، «دونالار»، «سرود اوكتابر» و غيره. آهنگ‌هاي جديد وي براي موسيقي شامل: «باغ دوستي»، «آواز دوتار» ، «براي تو»، «پرليو ديبالار»، «بالادا»، همچنين آهنگ‌‌ها و ترانه‌هايي برگرفته از اشعار مختومقلي، ملا نفس، كمينه، پارس آهنگ‌لري( آهنگ‌هاي فارسي) و چندين اثر ديگر مي‌باشد. وي در طول زندگي خود ده‌ها اثر خوب و ماندگار در رشته‌هاي مختلف موسيقي ساخت و به‌علاقمندان اين هنر تقديم كرد. اين استاد موسيقي در طول سال‌هاي عمر خود علاوه بر اين‌ها، چندين آهنگ براي فيلم‌هاي مشهور تركمنستان ساخته است، از جمله اين فيلم‌هاي سينمايي: «شوكور باغشي»، «آيغيتلي ادم»، «چول»، «ماغتيم قلي»، «كج پلك»، «سردار»، «جاباق‌لار»، «مقامينگ سيري»، «قايغي سيز آتابايف» و نيز چندين آهنگ و ترانه براي فيلم‌هاي كوتاه، مستند و كارتوني مي‌باشد.
نام و ياد «نوري حال محمدف» با اين آثاري كه از خود، در موسيقي تركمن، به‌جا گذاشته براي هميشه در حافظه تاريخ موسيقي جهان باقي خواهد ماند.

شجریان بار دیگر رادیو و تلویزیون را از پخش آثارش منع کرد

آقای شجریان در این نامه که خطاب به عزت الله ضرغامی رییس صدا و سیمای جمهوری اسلامی نوشته شده، از رادیو و تلویزیون که به گفته او مستمرا سرودهای میهنی او را پخش می کنند، خواسته از این کار خودداری کنند.
او در این نامه نوشته، سرودهایی که خوانده به ویژه سرود "ای ایران ای سرای امید" متعلق به سال های ۱۳۵۷ و ۱۳۵۸ بوده و "هیچ ارتباطی با شرایط کنونی ندارد".
محمد رضا شجریان اعلام کرده سازمان صدا و سیما هیچ نقشی در تهیه این آثار نداشته و به حکم قانون و شرع از این سازمان خواسته صدا و آثار او را در هیچ یک از واحدهای رادیو و تلویزیون پخش نکند. رادیو و تلویزیون ایران در ایام انتخابات ریاست جمهوری و بعد از اعلام نتایج اقدام به پخش مداوم سرودهایی با محوریت ایران، وطن و میهن می کند که سرودهایی که آقای شجریان به آنها اشاره کرده و برخی ترانه های محمد نوری از آن جمله است. این در حالیست که این ترانه ها و سرودها در ایام عادی با این حجم از رادیو و تلویزیون پخش نمی شوند. این اولین بار نیست که آقای شجریان صدا و سیما را از پخش آثارش منع کرده، او در سال ۷۴ هم همین در خواست را کرده بود

اجرای اثر سید مهدی حسینی در کنسرت انجمن آهنگسازان سن پترزبورگ

گزارش موسیقی: اجرای سونات برای ویولن و پیانو در سن پیترزبورگ، توسط رائیسا اولُمبِکوا "ویولن" و الکسی گلازکوف " پیانو" در تاریخ ۲۷ فروردین در سالن کنسرت خانۀ آهنگسازان سن پترزبورگ برگزار شد. 

Mehdi Hosseini Turkman Sonata for Violin and Piano (2006)i

توضیح وبلاگنويس: در متن یوتوب ترجمه " دون گِـر ِك (دون =خلعت، گِرِك= لازم)" را به اشتباه "دون گُرگ؟؟" ترجمه كرده اند. بدينوسيله معني دقيق آن در اين توضبح ارائه ميشود!   

سونات ویولن و پیانو بر اساس موسیقی ترکمن صحرا ساخته شده است. استفاده از سه قطعۀ باغلارهی، دون گرگ و تشنید که بر اساس اجرای نظرلی محجوبی و عاشور گلدی گرکزی، توسط آهنگساز آوانگاری شده است از نکات قابل توجه در این اثر بود.

آثار به اجرا درآمده در این کنسرت به شرح زیرند:
1.پیتر ریازانوف: سوئیت برای پیانو
2.لِئونید رزتدینوف: سونات برای فلوت و پیانو
3.سید مهدی حسینی (ایران): سونات برای ویولن و پیانو
4.سرگئی اسلانیمسکی: "فانتزی خوش رنگ" برای پیانو
5.سرگئی آسکالکوف: شعرناباکووا برای متسو سوپرانو و پیانو
6.گری گوری فیرتیچ: سونات نمرۀ۷ برای پیانو

سید مهدی حسینی، آهنگساز و اتنوموزیکولوگ، از فارغ التحصیلان کنسرواتوار دولتی سن پترزبورگ بنام ریمسکی کورساکوف می باشد. وی از معدود آهنگسازان نسل جدید ایرانی می باشد که با بکارگیری از موسیقی محلی ایران، عرضه کنندۀ نوای موسیقی ایرانی با یک ارکستراسیون نوین می باشد. از جمله فعالیتهای وی همکاری با ارکستر موسیقی ملی ایران، ارکستر مجلسی فیلارمونیک سن پترزبورگ، آنسامبل زهی کُن موتو سن پیترزبورگ، آنسامبل زهی آرکادیا رومانی و اجرا و ضبط کنسرت در اتریش می باشد. همچنین سمفونی شمارۀ یک اثر آهنگساز که بر اساس موسیقی محلی لرستان ساخته شده است، در مرحلۀ انتشار از حوزه هنری می باشد. این سمفونی یک موومانی توسط ارکستر سمفونیک آکادمیک دولتی سن پترزبورگ اجرا و ضبط گردیده است که بزودی بدست علاقمندان خواهد رسید.

Edited by: Arash Borhani
AssociationNews for Contemporary Music-Union SPB

در مورد ساختمان کمانچه چهار تار - 4 کریشلی قیجاق حقدا

گزارشی از یک جشن عروسی ترکمنصحرا با شرکت چهره های فرهنگی و هنری

در مراسم هاي قبلي "اراز دردي خواجه " سرگروه گويندگان و مجريان مي شد ولي اينبار بدليل مصيبتي كه براي وي پيش آمده بود, به جاي ايشان عيدي ميرزاعلي گويندگي مراسم را بعهده میگیرد. و گروه موسيقي كلاسيك تركمن شامل " مخي ايري " و" عيسي پانگ " از بندر تركمن با آهنگ خالي آذري حال و هواي شادي به مراسم دادند . از مخي ايري سراغ " عبدالرحمن فراخي خواننده و هنرمند مورد علاقه ام را كه گرفتم وپرسيدم ,گفت او سرماخوردگي دارد و نيامده است .

گزارش از : عثمان دلنواز
-------------------------------------
اولكأمــيـز
در جمعه شب در روستاي بين راهي آق قلا به گنبد يعني "قوچ مرد "غوغايي به پا بود .
غوغايي ادبي وشعري ,
بعد از شام خوبي كه تدارك كنندگان جشن عروسي "سليمان حقي " براي ما تدارك ديده بودند ,
يك منزل و يك حياط پر بود از اهل قلم - چه جالب و رويايي براي تركمن صحراي ما !
شاعران و نويسندگان گنبد - بندر تركمن و آق قلا!
از انادردي عنصري و اراز محمد سارلي وپسرش سردار سارلي تا يوسف قوجق و مديران سايتها!
بدليل ترافيك شاعران و هنرمندان و گروه هاي شهرها " لطيف ايزدي "يكي از برگزار كنندگان اين مراسم نگران نظم وترتيب حضور شاعران ومجريان بود , عاشور محمد قولاق هم بهمچنين .

از نويسندگان و محققان كاكا بدخشان ,احمد سارلي , امان محمد قولاق , فرهاد قاضي و چركز اونق هم بودند.
كاشكي در همان منزل از اين اساتيد عكس مي گرفتم ,چرا كاشكي ؟چون بعد از شروع مراسم و در اواسط برنامه بيشتر اينان خداحافظي كردند و رفتند ,راستش را بخواهيد من دلنواز در فعاليتهاي ادبي و هنري تازه كارم و همراه يولداشم " حاجي قربان طريك "(مدير سايت تركمن انلاين كه خبرنگار عكاس مي باشد) ,بودم و منتظر بودم تا او دوربين و لوازم عكاسي را اول استفاده كند و من كمي خجالت مي كشيدم دوربين بزرگ ام را از گردن بياويزم .

"باي محمد چندري " را كه ديدم ياد دو سه روز قبل در اق قلا منزل لطيف ايزدي افتادم كه اين شاعر هنرمند با دوتارش براي ما آواز خوانده بود و الحق كه آيدم هايش كم از شعر هايش نداشت ,

خلاصه مراسم شروع شد
در مراسم هاي قبلي "اراز دردي خواجه " سرگروه گويندگان و مجريان مي شد
ولي اينبار بدليل مصيبتي كه براي وي پيش آمده بود ,به جاي ايشان عيدي ميرزاعلي گويندگي مراسم را شروع كرد .و گروه موسيقي كلاسيك تركمن شامل " مخي ايري " و" عيسي پانگ " از بندر تركمن با آهنگ خالي آذري حال و هواي شادي به مراسم دادند .
از مخي ايري سراغ " عبدالرحمن فراخي خواننده و هنرمند مورد علاقه ام را كه گرفتم وپرسيدم ,گفت او سرماخوردگي دارد و نيامده است . ...

جهت مطالعه ادامه مطلب کلیک کنـــید

شبی در کانون بنیاد پریا تریلیوم - کنسرت گروه "عندلیپ" با حضور نماینده پارلمان اونتاریو آقای مریدی

سال نو مبارك عزیزان

بوی باران  ; بوی سبزه ;  بوی خاک

شاخه های شسته ;  باران خورده ; پاک

آسمان آبی و ابر سفید ,  برگهای سبز بید

عطر نرگس ,  رقص باد           نغمه شوق پرستوهای شاد

خلوت گرم کبوترهای مست 

نرم نرمک می رسد اینک بهار

خوش به حال روزگار 

ایام به کامتان  و سلامتیتان برقرار باد
  نوروزتان مبارکباد

كلوب تركمن های مقیم تهرون ( سال نو مبارك )

استاد جلال سوقی: زندگی بدون موسیقی قابل تصور نیست

... وی در دوران دبیرستان با خان گلدی اونق همکلاس می شود. در نشستهای دوستانه ای که داشتند، خان گلدی با آکاردئون ساز می زد و جلال نیز به دقت به حرکات دست های وی نگاه می کرد. بدینگونه به آکاردئون علاقمند می شود و با تلاش وافر و راهنمائی های خان گلدی اونق توانست در مدت زمان کوتاهی آکاردئون را بنوازد. جلال خود می گوید: استادم در موسیقی خان گلدی ست و بعدها از یوسف دیبائی الگو گرفتم.

... وی از استادان بنام همچونِ زنده یاد خدر گلدیخانی، توانا، آنا کاکا، جمالی، وردی یار، طواق ندیمی، یعقوب گارمانچی، یوسف و احمد دیبائی و خان گلدی اونق به نیکی یاد می کند و از تلاش آنها در جهت بالابردن روحیه شادی و انبساط خاطر و آرامش جامعه سخن می گوید. ...

 مصاحبه استاد جلال سوقی با لطيف ايزدي خبرنگار هفته نامه "صحرا"

 آق قلا دیار شعر و هنر است. شاعران و هنرمندانی که با آثار خود شور و نشاط و طراوت را در جامعه دمیده اند و نقش برجسته ای در احیای فرهنگ و هنر موسیقی ترکمن دارند. یکی از این هنرمندان قدیمی شهرمان، جلال سوقی است.

در یکی از روزهای جمعه بهمن ماه ۱۳۸۷ به همراه دوستم عثمان اکرامی (مسئول سايت اولكأميز) در سالن غذاخوری سنتی جلال سوقی با وی به گفتگو می نشینیم.

مصاحبه ما با ساز آغاز می شود و با ساز و آواز به پایان میرسد. به این امید که بتوانیم هنرمندان خودرا قدر بداریم و ارج بنهيم. چرا که هنرمندان هرجامعه انسانهای شریف و با ارزشی هستند که بر پویائی و بالندگی و طراوت جوامع تأثیر مثبت و بسزائی می گذارند. همانگونه که گفته اند (هنر برتر از گوهر آمد پدید!).

جلال سوقی در یکی از روزهای سال ۱۳۳۸ شمسی در آق قلا چشم به جهان می گشاید. در سن ده سالگی پدرش تایماز ملا را از دست می دهد و درد یتیمی را می چشد و با فقر و نداری دست و پنجه نرم می کند. آن روزها برایش سخت و طاقت فرسا می گذرد. یکسال پس از فوت پدر توسط دوستان برادرش لطیف سوقی به رادیو گرگان راه می یابد و مجری برنامه کودک (چاغالار برنامه سی) می شود. وی در این دوران استعداد والای هنری خودرا به ظهور می رساند.

دو سال در رادیو کار می کند. آن زمان رادیو مخاطبان بسیاری داشت و نقش عمده ای در رشد و اعتلای فرهنگ و ادبیات و هنر جامعه ایفا میکرد. 

وی مهارت لازم را در دوران مدرسه پیدا می کند. بعداز اخذ دیپلم مدرسه را رها می کند و در سال ۱۳۵۳  برای اولین بار به همراه زنده یاد حاجی سوقی در مجالس عروسی ترکمن صحرا به اجرای موسیقی با دف و آکاردئون می پردازد. جلال سپس به خوانندگی روی می آورد. از جمله اولین آثار او اجرای ۱۵ ترانه بصورت کاست در سال ۵۸ است که مورد استقبال شدید دوستداران موسیقی قرار می گیرد و تقریبا در اکثر مناطق ترکمنصحرا کاست وی توزیع می گردد.

جلال با علاقه شدیدی که به موسیقی سنتی داشت و با الگو گرفتن از خوانندگان بزرگی چون سخی جبار ، آنابردی آتدان، ... ترانه های سنتی را با آکاردئون اجرا می کرد که در نوع خود برای مشتاقان موسیقی بسیار جذاب بود. 

  وی بیش از سیصد ترانه ترکمنی را می نوازد و می خواند. ترانه های مختلفی چون اخلاقی، اجتماعی، عرفانی، دارند. ...

در سال ۶۲ - ۶۳ با حمایت شورای شهر مخصوصا وهاب یلمه و شهردار وقت (بابا آل هؤوز) مدیریت اجرای موسیقی را در سطح آق قلا بر عهده می گیرد و کلاسهای آموزش دوتار را با استفاده از استادان به مدت دو سال برگزار می کند که نواختن دوتار را به سی نفر از هنرجویان منطقه تعلیم می دهد.

به گفته خودش نام وی در کتاب ترکمن های جهان در قسمت هنر به عنوان یشکسوت و اولین آکاردئونیست استراده آق قلا به ثبت رسیده است که این را افتخاری بزرگ می داند.

جلال سوقی ترانه های ترکمن را به انواع زیر تقسیم میکند:

اول ترانه هائی که عاشقانه نامیده می شوند و منظور ترانه هائی که از عشق به زیبائی ها و طبیعت و عشق به خدا و اعضای خانواده و دوستان خوب است. در این نوع ترانه ها گاهی از دوری و هجران دوستان نیز صحبت می شود.

دوم  ترانه های اخلاقی و عرفانی که انسانها را به اخلاق و رفتار نیک دعوت می کند و بدی ها را دور می دارد.

سوم ترانه های مربوط به آئین سنتی که از زمانهای بسیار قدیم مانده و سینه به سینه نقل شده و تا به امروز رسیده است. مثل لاله ها، هودی ها، اوچ دپدی ها و امثالهم.

چهارم ترانه های کودکانه که در وصف ویژگی ها و حالات کودکان می باشد.

  جلال سوقی دنیای موسیقی را دنیائی شیرین و بسیار عجیب و جذاب می داند که قابل وصف نیستند. معدود نوازندگان و هنرمندانی هستند که وارد دنیای واقعی موسیقی می شوند. وی دوتار و کمانچه را یکی از متعالی ترین آلات موسیقی می داند. جلال می گوید: "زندگی با موسیقی شیرین است ما ناخودآگاه با موسیقی سر و کار داریم، موسیقی برگرفته شده از طبیعت است.".  وی در پایان سخنانش می گوید: "مسئولین هنرمندان را دریابند و آنها را حمایت کنند!".

تورکمنصحرادا دیگ دورما آیدیمچی لار - نوازنده لار - نوازندگان جاز تورکمن صحرادا

گچمیش لری ودورمشدا
نویسنده وتهیه کننده : دلنواز
منبع: اولکأمــیـــز - آق قلا
موسیقی ترکمن وترکمن صحرای ایران نیز گذشته وحال دارد.
بقول پیش کسوت آق قلایی "جلال سوقی " که به من گفت : هیچگاه ما اکاردیون نوازها وخواننده های ارگ جاز را همپایه موسیقی اصیل ترکمن که با دوتار اجرا میشود قرار نده و با تواضع تمام بیان کرد که ما حتی خاک پای خلیفه بخشی ها "قزاق پنق " "نظرلی محجوبی " و دردی طریک نمی شویم.
باز با این حال بنده معتقدم که موسیقی اکاردیون و ارگ جاز نیز برای جوانان ما جذاب است.
حتی عکسهایی قدیمی هستند ( سالهای 1354 و 1356) که در شب عروسی جوانان بندر ترکمن با اکاردیون وتنبک ودایره مجلس ها را شاد وپربار می گذراندند.

نوازنده اکاردیون "اونق "و گوال زن" تاتارنژاد"

در ان زمان هنرمندان ترکمن اکاردیون نواز با مراوده با هنرمندان ترک بندر وگنبد آهنگ های اذری را هم بسیار در مجالس عروسی اجرا می کردند نمونه بارز آن رینگهای رقص علیزاده بود.
در سالهای بعد انقلاب، اکاردیون [وسیله ای که با دمیدن باد توسط حرکت دست چپ و نواختن کیبوردهای دست راست انجام می شد و غیر برقی بود بهمراه گوال ودایره دستی] کم کم جای خود را به دستگاه ارگ الکترونیکی داد که مانور روی آهنگ های ترکمنی را سهل تر و زیباتر می کرد. و همچنین تلویزیون عشق آباد نیز که تازه استقلال یافته بود با کنسرتهای موسیقی استاد هنرمندانی چون انه بردی آتدانف - آتابای چارقلی ف - آقیش صاپارف و کریم قربان عالیف سبب شدند تا خوانندگان ترکمن صحرا نیز قوی تر شوند و هم شنوندگان در عروسیها با اشتیاق بیشتری گوش فرا می دادند.

(عکسها از paianame)

طوری که نگارنده خود خاطره ای که از ان سالها دارم کودکی دبستانی بودم و وقتی به عروسی نسبت مان در امچلی رفته بودم
از بس در دور و اطراف اکاردیون عروسی جا نبود و من و همسن و سالهایم میخواستیم از نزدیک هنرنمایی هنرمندان ان شب را ببینیم که اخر در زیر طبلهای جاز کامل جا گرفتیم و گرچه نزدیک گوشمان جازیست با چوب خود بر طبلها می کوبید ولی احساس خوبی به ما و بچه ها دست میداد.
ولی امروزه با ایجاد شدن سرگرمیهای مفید و غیرمفید دور و بر هنرمندان خالیست. مراسم ان سالها در جاهایی اجرا میشد، که ایفون زدن و از در و دیوار خبری نبود خلاصه همه دعوت بودند. هنوز هم در گوشم هست آواز زیبای "گل اننام" حکیم عاشور محمدی که در سالهای 61-60 در آق قلا اجرا میکرد:

گل اندام گل اندام همه دردمه درمان
گل اندام گل اندام باشیم یولینگا قوربان

گل اندام گل اندام من سنی سوییان گل اندام
آینه باقیب قارایانگ قارا ساچینگ دارایانگ ...
در موقع خواندن اینا باقیب ... حکیم با ظرافت دستهایش را به علامت گرفتن اینه وشانه زدن حرکت می داد.

ادامه دارد....

آلجاق اجه گنگليگي

ساز موسیقی تورکی های خلج

گفتگو با استاد فراهاني صنعتگر سازتركي چؤگؤر------ تهيه وتنظيم: علي اصغرجمراسي

- استاد لطفاً خودتان را معرفي نماييد :

 من غلامرضافراهاني سال1334 در روستاي ترك زبان اورتگل (اورتا گؤل )از توابع بخش فراهان شهرستان تفرش بدنيا آمدم . ازهمان دوران نوجواني براي كسب وكار به تهران كوچ نمودم . در تهران براي مدت 20 سال به شغل قصابي مشغول بوم .

-از چه سالي به صنعت موسيقي روي آورديد؟ پس از آنكه احساس كردم در شغل قصابي  موفقيت چنداني كسب ندارم كم كم به فكر تغيير شغل افتادم از آنجا كه از كودكي به موسيقي علاقه داشتم ابتدا كنجكاو شدم تا بتوانم يك آلت موسيقي بسازم لذا براي اولين بار از يك سنتور ساختم .ازطرف دوستان ونوازندگان آن دوره تشويق شدم به همين سبب تا سال 1370 در تهران به ساخت سنتور مشغول شدم .

3- استاد از چه سالي به ساخت چؤگؤر يعني ساز مورد علاقه ترك هاي مركز ايران  مشغول شديد؟

در سال 1370 از تهران به قم مهاجرت نمودم چون بازار سنتور درقم رونق چنداني نداشت و باتوجه به حضور جمعيت عظيم ترك در شهرقم وشهرهاي اطراف آن كه نوازندگان ترك دراين خطه معمولاً از ساز چؤگؤر استفاده مي كنند بنده نيز از همان سال به ساخت ساز چؤگؤر در اين شهر مشغول شدم.

4- لطفاً مختصري از ساز چؤگؤر وفرق آن با قوپوز آزري بفرماييد؟

چؤگؤر سازي است كه متشكل از يازده قطعه (گلويه دسته و9 عدد گوشواره)با 12 پرده كه 9سيم دارد 4 سيم زيل و5 سيم بم.

فرق چؤگؤر با قوپوز در گلويه است.قوپوز فاقد گلويه مي باشد.وسه كوك دارد اما چؤگؤر 2 كوك دارد.

استاد مزيت سازهاي شما باساير سازهاي مشابه در چيست؟

كاسه چؤگؤر از درخت توت است كه بنده  آن چوبي كه براي ساخت كاسه در نظرمي گيرم 5 بار درآب مي جوشانم ومرتباً آب را عوض مي كنم وتمام سازهاي من از چوپ پخته ساخته مي شوند.

5- چه مشكلاتي داريد؟ در حال حاضر مهمترين مشكلي كه دارم آن است كه انجمن موسيقي مارا تحت پوشش خود قرارنمي دهد هيچ گونه حمايت مادي ومعنوي از آن ناحيه به ما نمي رسد. تقاضاي ما از انجمن آن است كه از اين صنعت حمايت نمايد وسازندگان آن را تحت پوشش خود قرار دهد تا بتوانند .از مزاياي بيمه و… استفاده نمايي.  

منبع: وبلاگ تورکی های خلج

وبلاگ اوغلان باغشی

محمد گلدی گلدی نژاد ( اوغلان بخشی ) متولد 1372 در حال حاضر در دبیرستان متوسطه فراغی گنبد در پایه دوم و در رشته ریاضی فیزیک تحصیل می کند. از سن 6 سالگی به آموزش دوتار و خوانندگی نزد پدرش استاد ( عبدالغفار) پرداخت.با استعداد خدادادی و زحمات پدرش محمد گلدی توانست افتخاراتی را کسب کند که تا به حال در تاریخ قوم ترکمن ( ایران ) کسی به این افتخار نائل نشده است. ...

از اهم اجرا ها و افتخارات محمد گلدی( اوغلان بخشی ) به همراهی برادر بزرگش جیحون ( نوازنده دوتار ) و پدرش استاد عبدالغفار ( نوازنده کمانچه )  به نام گروه اوغلان بخشی شناخته می شوند .

سال 7/3/1381 اجرا در تالار اندیشه تهران .

سال 9/11/1381 در اجرای گرامیداشت اساتید موسیقی ترکمن صحرا در شهرستان ( بندر ترکمن ) به محمد گلدی که نه( 9) ساله بود از طرف اساتید موسیقی لقب اوغلان بخشی به معنی شخصی که در کودکی به مقام استادی ( بخشی ) رسیده است  داده شد .

سال 10/4/1382 اجرا در تالار اندیشه تهران (ققنوس 6) .

سال 2/5/1382 اجرا در ارگ بم کرمان قبل از زلزله در فیلم مشترک ایران ، تونس، و فرانسه به نام ( بابا بزرگ ) .

سال 5/9/1382 اجرا در آمفی تئاتر سوره اصفهان ( ققنوس 7 )

سال 3/3/1383 اجرا در هفتمین جشنواره دفاع مقدس در شیراز با کسب افتخار (رتبه اول خوانندگی) .

سال 27/10/1383 اجرا در ششمین جشنواره موسیقی نواحی ایران در کرمان با کسب افتخار (رتبه اول و نماد معنوی جشنواره ).

سال 3/11/1383 اجرا در بیستمین جشنواره بین المللی موسیقی فجر در تهران و تقدیر از طرف ریاست محترم جمهوری اسلامی ایران .

سال 26/1/1384 اجرا در (یادمان سهروردی ) دانشگاه تهران .

سال 1/6/1384 اجرا در دومین جشنواره موسیقی نوای قابوس در گنبد با کسب (رتبه اول خوانندگی) .

سال 28/8/1384 شرکت در تست مربیگری و دریافت مجوز هنر آموزی از خانه موسیقی تهران .

سال 25/10/1384 اجرا در بیست و یکمین جشنواره بین المللی موسیقی فجر در تالار فرهنگ سرای نیاوران تهران .

سال 29/6/1385 اجرا در اولین جشنواره استانی موسیقی ترکمن و کسب افتخار گروه برگزیده جشنواره بندر ترکمن .

سال 28/9/1385 اجرا در اولین جشنواره تولیدات هنری آموزشگاه های آزاد هنری کشور با کسب افتخار محمد گلدی (خواننده برتر ، هنرمند برتر  ).

سال 4/10/1385 اجرا در بیست و دومین جشنواره بین الملی موسیقی فجر بخش جوان تالار فارابی تهران .

سال 17/10/1385 اجرا با ارکستر کودکان ایران زمین در بیست و دومین جشنواره بین المللی موسیقی فجر تئاتر شهر تهران .

سال 31/4/1386 لغایت 2/5/1386 به مدت سه شب اجرا با ارکستر کودکان ایران زمین در تالار وحدت تهران .

سال 26/8/1386 اجرا در دومین جشنواره آموزشگاه های آزاد هنری کشور و کسب افتخار
(آثار منتخب جشنواره) تالار وحدت تهران .

سال 8/10/1386 اجرا در بیست و سومین جشنواره بین المللی موسیقی فجر که محمد گلدی با کسب افتخار (اعضای منتخب جشنواره) در تالار وحدت تهران .

سال 21/1/87 لغایت 11/1/87 شرکت در جشنواره ( آداب و سنن ترکمن های جهان ) به نمایندگی از جمهوری اسلامی ایران با شرکت کشور های ( ترکیه ، افغانستان ، تاجیکستان ، ازبکستان ) به دعوت کشور ترکمنستان که در عشق آباد برگزار شد .

سال 23/7/87 لغایت 16/7/87 ( هفتم تا چهاردهم اکتبر ) محمد گلدی منتخب شورای راهبردی موسیقی کشور به همراه پدرش عبدالغفار جهت شرکت در فستیوال خوانندگان و نوازندگان فولکوریک جهان  به کشور جمهوری چک ( پراگ ) با حمایت وزارت ارشاد ، مرکز موسیقی و انجمن موسیقی اعزام گردید . در این فستیوال محمد گلدی گلدی نژاد تنها نماینده ایران و آسیا از شش هزار ( 6000 ) متقاضی که 60 نفر به این فستیوال راه یافته بودند . به یاری پروردگار در سه شب اجرا در مسابقه توانست رتبه اول خوانندگی و نوازندگی فولکوریک جهان را کسب نماید . این فستیوال سه برگزیده داشت به ترتیب .

1- جمهوری اسلامی ایران .

2- روسـیـه

3- رومـانـی    

 

به قول ( اوغلان بخشی) تا به حال سه اتفاق مهم برایش پیش آمده است .

اولین اتفاق افتخار لقبی که اساتید موسیقی ترکمن به ایشان داده اند (اوغلان بخشی) که در طول تاریخ موسیقی ترکمن دومین و در صد سال اخیر اولین شخصی هستند که به این افتخار نائل شده است . دومین اتفاق دی ماه سال 1383که در کرمان رخ داده  که در شرح لوح چنین متنی نوشته بود ( هنرمند فرهیخته محمد گلدی گلدی نژاد رتبه اول و نماد معنوی جشنواره به تعبیر اتصال سنت قدیم به نسل جوان و حاضر . حضور شما را که از صاحبان سبک و لحن هستید و در  مقام استاد ایستاده اید  در جشنواره موسیقی نواحی ایران را گرامی میداریم . (محمد رضا درویشی دبیر ششمین جشنواره موسیقی نواحی ایران ، محمد حسین همافر  رئیس مرکز موسیقی وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی ).

و اما سومین اتفاق در مهرماه سال 1387 در فستیوال خوانندگان و نوازندگان فولکوریک جهان که در کشور جمهوری چک ( پراگ ) برگزار گردید . هیئت داوران به ایشان لقب ( سوپر سینگر ) ( خوانند برتر ) را دادند .

از وبلاگ اوغلان باغشی

سراینده اشعار ترانه های معروف ترکمنی مرحوم آنّا سُلطان ککیلو وا

میلادی تأزه یئلئنگئز قوتلی بولسئن!

شبی در مل لاستمن اسکوار پارک تورنتو - گروه موسیقی عندالیب